練鋼琴、吉他、烏克麗麗或管樂器時，注意力通常都放在節拍、音準和段落是否順暢，很少會在中途察覺自己把肩膀提得很高，或手指一直維持用力的狀態。等到練習結束，把樂器放下來，才發現前臂發緊、手掌不太想張開，肩背也有一種悶悶的疲勞感。這類感受不一定是練得太久，有時只是同一個姿勢維持太久，身體少了切換的機會。
不同樂器帶來的使用方式並不相同。彈琴的人常需要坐在固定位置，眼睛來回看著琴鍵或譜面；吉他和烏克麗麗則可能讓一側手臂長時間抬著，另一隻手反覆按弦或撥弦。吹奏樂器時，嘴部、頸部和手指也會一起配合。當遇到不熟的段落，許多人會下意識把手腕壓得更緊、手指更用力，甚至連呼吸都變短，疲勞便不只停留在手部，而會延伸到肩頸、上背與腰部。
練習時不必等到痠累才休息。每完成一小段曲子，或準備重來一遍之前，可以先把手離開樂器，讓手指自然張開，感覺手腕是否一直折在同一個角度。坐著練習的人，也可以確認臀部是否只坐在椅子前緣、雙腳是否始終勾著椅腳。稍微起身走幾步、換個視線距離，能讓原本專注在手指的身體感受重新分散。休息不是打斷練習，反而能避免後半段因為身體越來越僵而只剩下勉強出力。
樂器高度和座位安排也會影響疲勞的位置。譜架太低時，頭容易一直往前；椅子太高或太低，手肘和手腕便可能找不到自然的位置。有人習慣坐在沙發上練吉他，覺得自在，卻因為背部缺少支撐而越坐越歪。若只是短暫彈幾首歌不一定有明顯差異，但長時間反覆練習時，這些小地方會讓肩膀、腰背和手臂多花不少力氣。調整時不需要追求完美姿勢，能讓自己呼吸順、肩膀不必一直往上用力，就是值得保留的方向。
練習後安排按摩時，也可以先想想疲勞是從哪裡開始。若是按弦、敲鍵或握持造成的感受較多，手掌、手指周圍與前臂可能比較需要放鬆；若坐了一下午，則可能連肩頸、背部和腰臀都覺得卡住。告訴按摩師最近練的是哪一種樂器、一次大約練多久，以及左右哪一側比較有感，會比只說全身很累更容易安排。按壓過程中若某些位置特別敏感，或力道讓手部更想縮起來，也可以立即提出調整。
音樂練習需要重複，身體使用也難免重複，但不必把累當成進步的必經過程。替練習留出放下樂器、鬆開雙手和改變坐姿的空檔，再搭配符合當天狀態的按摩放鬆，能讓下一次拿起樂器時，注意力更容易回到聲音與節奏本身。